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Exposición «Universal demons» de LaFake

Exposición «Universal Demons» de LaFake

INAUGURACIÓN: Sábado 26 de noviembre a las 20:00h. Con presencia de los autores y varios de los modelos. La música se ha compuesto especialmente para la inauguración, por Fata Kiefer.
EXPOSICIÓN: Del 28 de noviembre de 2022 al 9 de enero de 2023
HORARIO: De lunes a viernes, de 18:00 a 20:30h.

Bajo el nombre de LAFAKE que trabaja en Berlín desde hace varias décadas, están la diseñadora y fotógrafa riojana Irene Aparici y el venezolano José Luna, diseñador de escena y vestuario.

UNIVERSAL DEMONS (serie tomada en Berlín (Alemania), Los Ángeles (USA), República Dominicana y Quel (España).
- Universal Demons es una confesión, un grito de nuestros miedos.
- Una respuesta a nuestro propio descontento, haciendo algo bello de lo que nos está doliendo.
- Nos permitimos el encuentro con el tabú, explorando nuestro lado oculto a través de la creación de realidades irreverentes.
- Demonios que actúan como armadura de nuestra ansiedad en un mundo de confusión y desgaste.
- Una reflexión que baila entre lo grotesco y lo absurdo, un gesto típico del imaginario simbólico, irónico e inclasificable de LAFAKE.
- Universal Demons invita al espectador a adentrarse en mundos paralelos, a gemir y a aceptar sus demonios en una sociedad que no se queda callada.
- LAFAKE coquetea con la vulgaridad en su afecto por lo Kitsch, seleccionando su rareza, persiguiéndola, encuadrándola, procesándola, y titulándola:
ABRAZA TUS DEMONIOS

LAFAKE
LaFake, es un proyecto conjunto de José Luna Escenógrafo y vestuarista e Irene Aparici Diseñadora gráfica y fotógrafa que nace de una fuerte pasión por la elocuencia visual y del intercambio de miradas sobre la realidad social que les rodea.
Inspirados en el Docufiction, LAFAKE documenta su trabajo contaminándolo con elementos de ficción.
LaFake es una propuesta artística insinuante y en ocasiones perturbadora sobre el equilibrio entre la verdad y la falsedad que nos rodea. Desde un contexto estético extravagante cargado de surrealismo, elementos kitsch y pop, se dibuja un marco que pretende mostrar las contradicciones y dualidades con las que vivimos.
Demasiado verdadero para ser falso “Too true to be fake” , es un grito eléctrico abierto a la exploración de cuestiones éticas, de estereotipos sociales, así como de la construcción de identidades de carácter personal, familiar o corporativo.

 


Exposición «Jean Dieuzaide. España, testimonio y espejo» 

Del 6 de octubre al 15 de noviembre de 2022
Lugar: Casa de la Imagen. Calle San Bartolomé 3, Logroño.
Horario: Lunes a viernes de 18:00 a 20:30h.

Continuando con el nivel de exposiciones que estamos programando en nuestro 40 ANIVERSARIO, presentamos una exposición de uno de los autores más importantes a nivel internacional de la segunda mitad del siglo XX.

El francés JEAN DIEUZAIDE es mundialmente conocido por sus imágenes editoriales que retenemos en el imaginario colectivo, pero también desarrolló una incesante labor profesional (fue el fotógrafo del Concorde), realizó el primer retrato oficial de Charles de Gaulle en 1944, y un trabajo personal que le colocó en lo más alto de la fotografía europea. Jean Dieuzaide fue el primer fotógrafo en obtener los premios Nadar y Niépce (máximas distinciones otorgadas en Francia), medalla de oro de la fotografía y un sinfín de reconocimientos que le hicieron acreedor de la máxima distinción que otorga el estado Francés: «Chevalier d’Arts et des Lettres»

Ha expuesto en el Louvre, en museos de Moscú, Amsterdam, Colonia, Tokio, Turín, Londres y galerías y salas de exposiciones públicas internacionales, con especial presencia en Francia. 

Su importancia en el desarrollo de la fotografía artística no solo reside en su obra:
- En 1970 fue uno de los creadores del festival más importante del mundo de fotografía: «Les Rencontres Internationales de la Photographie d'Arles» 
- En 1974 crea y dirige la «Galería Château d'Eau», la galería pública dedicada al arte fotográfico más antigua de Europa. Las firmas más importantes han colgado de sus paredes. Hoy es referencia mundial.

Podríamos decir que Jean Dieuzaide es el más español de los fotógrafos franceses, ya que tras sus primeras visitas en los años 40 del siglo XX, volvió de manera continuada a nuestro país; unas veces para realizar trabajos editoriales y otras para seguir con el desarrollo de sus trabajo personal. 

Para esta exposición comisariado por su hijo Michel y por Jesús Rocandio, hemos seleccionado un gran bloque de fotografía española, sin olvidar aquellas imágenes que explican la labor de un fotógrafo de raza. Un fotógrafo que poseía una sensibilidad que es capaz de enternecernos, de hacernos amar al género humano en su vida cotidiana, de conocer y reconocer a los grandes de la cultura y el arte en sus retrato, de sorprendernos con sus arriesgadas y modernas composiciones abstractas de realidades en las que pocos reparan, de hacernos volar en el Concorde… en fin, de amar la vida y la fotografía.

Jean Dieuzaide. España, testimonio y espejo.

- INAUGURACIÓN: JUEVES 6 de OCTUBRE de 2022. Con presencia del Michel Dieuzaide (comisario de la exposición)
- FECHAS: Del 6 de octubre al 15 de noviembre de 2022
- HORARIO: Lunes a viernes de 18:00 a 20:30h
- LUGAR: Casa de la Imagen. Calle San Bartolomé, 3 (Logroño) 

Exposición «El tiempo de los artistas. 40 años de arte en la Casa de la Imagen»

Del 24 de junio al 2 de septiembre de 2022
Lugar: Casa de la Imagen. Calle San Bartolomé 3, Logroño.
Horario: Lunes a viernes de 18:00 a 20:30h.

LA EXPOSICIÓN DEL AÑO, en nuestro 40 aniversario va a reunir la obra de aquellos artistas con los que hemos trabajado codo con codo desde 1982. El acto inaugural se cerrará con la actuación de Pepe «El Habichuela» en la plaza de San Bartolomé.

- LOS ARTISTAS (por orden alfabético):
Rafa Amilburu, Carmelo Argaiz, José Carlos Balanza, Luis Burgos, Rosa Castellot, Óscar Cenzano, Octavio Colis, Ángel Compairé, Jorge Elías, Francisco Gestal, Carmelo Hernando, Carmen Hierro, Ivo Iglesias, Jesús López Araquistain, Demetrio Navaridas, Roberto Pajares «el pájaro», Félix Reyes, Carlos Rosales, Félix Sabando, Teo Sabando, Diego Sainz y Sinsal.

Para esta ocasión hemos pedido la colaboración de los artistas con los que hemos trabajado en muchos de sus proyectos. Precisamente ese es el punto común de esta exposición: la Casa de la Imagen y los artistas plásticos con los que ha trabajado. En ocasiones dando soporte a sus catálogos, a sus propuestas videográficas, e incluso, en algunos casos, participando activamente en el desarrollo de sus obras.

Concebimos esta exposición como un compartir con nuestros conciudadanos el arte y la cultura. Por ello a las diez de la noche, en esa noche tan mágica, queremos regalar a los asistentes un concierto en nuestra plaza, que por otro lado, se está convirtiendo en foco cultural de Logroño. Nos parecía que organizar un concierto, del que se ha calificado como uno de los mejores guitarristas flamencos de la historia, cerraría con honores esta fiesta del arte y la cultura. El concierto de PEPE «EL HABICHUELA» y su grupo, ha sido coordinado y dirigido por Alfredo Tobía, que contará con el diseño luminotécnico de Jaime Llerins y el sonido de Andrés Gómez Tejada (AGT).


Exposición «Cuarenta de 40. Fotógrafos de la escuela de Logroño» 

Del 6 de mayo al 17 de jumio de 2022
Lugar: Casa de la Imagen. Calle San Bartolomé 3, Logroño.
Horario: Lunes a viernes de 18:00 a 20:30h.

«Cuarenta de 40. Fotógrafos de la escuela de Logroño» es una exposición que recoge la obra de cuarenta alumnos de nuestra escuela desde que se fundara en 1982.

Y al principio, fue una escuela. Allá por el 82, Cámara Oscura se fundó como galería, pero también como centro formativo. En una época y lugar con sed de conocimiento fotográfico, donde los datos llegaban con cuentagotas, fragmentados en libros y revistas, una didáctica completa, con un enfoque profesional, era una revolución para una ciudad como Logroño. En un pequeño local acristalado del pasaje de los Leones y con los titubeos naturales de los comienzos, enseguida se afianzó como una escuela de referencia. Año tras año, el boca a boca amplificaba la llamada y las clases se iban llenando, obligando poco después a mudar de sede. En la nueva entreplanta de la plaza del Alférez Provisional, al escuela multiplicó su espacio, pero con el nuevo milenio hubo que buscar una nueva ubicación. Ese desafío se convirtió en toda una apuesta por el Casco Antiguo. Así nació la Casa de la Imagen, una escuela audiovisual dentro de un palacete del siglo XVIII, con todo lo que un alumno de imagen puede soñar.

Durante estos cuarenta años, han desfilado por nuestra escuela más de 6000 estudiantes. Todo un espectro social de la imagen, una pequeña república de la fotografía de la que han salido relevantes fotoperiodistas, profesionales de fotografía con su estudio y renombre o aprendices que han pasado a ser maestros de la fotografía, enseñando a nuevas generaciones todo lo que aprendieron en nuestra escuela. Y con estos, todos los amantes de la fotografía que la practican con el fervor del buen aficionado, curioso por naturaleza. Algunos prefirieron los cursos más básicos, otros decidieron agotarlos todos. En esta exposición hemos elegido injustamente solo a cuarenta, obligados por el aniversario. Cada uno con su estilo y carácter, esperamos que esta exposición sea justa representación de esta escuela, la escuela de Logroño.

 

Exposición «40 años, 40 fotografías. Fondos de la galería»

Del 25 de marzo al 30 de abril de 2022
Lugar: Casa de la Imagen. Calle San Bartolomé 3, Logroño.
Horario: Lunes a viernes de 18:00 a 20:30h.

Siguiendo con las actividades de nuestro cuarenta aniversario, presentamos la primera exposición de nuestros fondos de nuestra galería. En la colección de la Casa de la Imagen están presentes los principales nombres de la fotografía española y una buena representación internacional de fotografía contemporánea.

El corpus central de esta muestra lo compone una selección de autores españoles, completada con la obra de fotógrafos de Bélgica, Estados Unidos, Francia, Países Bajos, Inglaterra, Italia, México y Suiza. Las obras que se exponen se expusieron en la galería o bien fueron adquiridas para la colección de la Casa de la Imagen.

Autores españoles como Vari Carames, Tony Catany, Agustín Centelles, José R. Cuervo-Arango, Carlos Cánovas, Cristina García Rodero, Álvaro Ybarra, Manolo Laguillo, Ouka Leele, Chema Madoz, Eduardo Momeñe, Isabel Muñoz, Rafael Navarro, América Sánchez o Alberto Schommer, entre otros, componen este recorrido por la fotografía española. La Rioja esta representada por obras de Pablo San Juan y Teo Sabando.
Entre los autores internacionales se podrá contemplar obra de autores históricos como: Jacques-Henri Lartigue o Dorothea Lange. Entre los contemporáneos expondremos obra de: Michelle Dieuzaide, Alfredo de Stefano, Toto Frima, Pierre Radicsic y Rodney Smith, entre otros.



Exposición «40 últimos hallazgos» 

Del 21 de enero al 28 de febrero de 2022
Lugar: Casa de la Imagen. Calle San Bartolomé 3, Logroño.
Horario: Lunes a viernes de 18:00 a 20:30h.

«40 últimos hallazgos» es el título de una exposición que recoge un resumen de nuevas incorporaciones al archivo de Casa de la Imagen. El grueso de la exposición lo componen cuatro nuevos fondos fotográficos, fechados entre 1890 y 1940. La muestra se completa con nuevas digitalizaciones de archivos, de entre los casi dos millones de artefactos fotográficos que componen nuestra colección. 

Desde 1982 hasta hoy, seguimos reconstruyendo la historia de la La Rioja a través de sus fotografías. Hoy, con motivo de nuestro cuarenta aniversario, queremos mostrar una serie de imágenes inéditas o no publicadas. Por ello hemos preparado esta sorprendente exposición, que recoge imágenes de principios de siglo XX de Mansilla de la Sierra, Viniegra, Ortigosa de Cameros, San Millán de la Cogolla y aspectos de la vida y el trabajo en los años 30 en Zaldierna, Briñas, Cuzcurrita, Nájera, Haro y Logroño.

Queremos agradecer a la familia Briones que custodió durante generaciones las placas de Rufino Matute en Viniegra, a Joaquín Matute de Mansilla de la Sierra que ha salvado los restos de un naufragio con las emocionantes imágenes de su abuelo Antonio Matute. A Pablo San Juan que encontró y nos ha cedido un magnífico archivo de un fotógrafo valenciano que viajaba por La Rioja en los años 30 del siglo pasado. A Antonio Tejero por su incansable búsqueda de originales en Ortigosa de Cameros y a Pedro Merino, prior del Monasterio de San Millán, que nos dio todas las facilidades para restaurar, ordenar y digitalizar el archivo fotográfico que custodia la orden de los Agustinos Recoletos en el Monasterio de Yuso. Estas son las principales fuentes de la exposición, a las que se suman otras cedidas por particulares, y el resultado de la investigación en curso en nuestro archivo de la Casa de la Imagen.

Exposición «Cuarenta joyas de la fotografía riojana»

Del 17 de diciembre de 2021 al 18 de enero de 2022
Lugar: Casa de la Imagen. Calle San Bartolomé 3, Logroño.
Horario: Lunes a viernes de 18:00 a 20:30h.

Coincidiendo con el congreso Fotografía histórica en las ciudades, el 17 de diciembre a las 19:00h. se inauguró la exposición Cuarenta joyas de la fotografía riojana, en la Casa de la Imagen, como prólogo a la celebración de su cuarenta aniversario. Una retrospectiva en la que saldrán a la luz las cuarenta mejores fotografías del archivo histórico de la Casa de la Imagen. Imágenes hechas en La Rioja, muchas de ellas de autores riojanos como Teo Martínez, Víctor Lorza o Julián Loyola, realizadas desde la creación del invento hasta la actualidad.


Cuarenta aniversario

Primos de la posguerra.
Mi generación no conoció el racionamiento por muy poco, no fuimos hijos directos de la posguerra, aunque incuestionablemente éramos parientes. No conocimos el hambre, pero nos criamos en una España peinada a flequillo o con trenzas, durante los últimos bostezos del franquismo. Presididos por la religión y gobernados por la familia, tuvimos la suerte de pertenecer a una generación que tenía muchas, muchísimas cosas por hacer y deshacer. No sé si lo sabíamos o lo aprendimos, pero teníamos claro que la cultura, en su sentido más amplio, sería uno de los motores que cambiaría la percepción de esa cosa que conocíamos como sociedad civil.
Mis amigos, mis compañeros de viaje, fueron escritores, actores, pintores, antropólogos, músicos, decoradores, cantantes, científicos, proyeccionistas, escultores, arquitectos, payasos, fotógrafos y algún que otro delincuente. A todos nos unía la búsqueda de la belleza y el cariño hacia lo nuestro y hacia los nuestros.
Hace cuarenta años, en esa España de la movida de los 80, y tras una corta estancia en Madrid, decidí abrir en mi pueblo una galería de arte dedicada a la fotografía. Era una locura, pero en ese tiempo había una ebullición cultural sin precedentes. Desde la iniciativa privada afloraban grupos de teatro, escuelas de pintura, música, danza, fotografía, galerías de arte... y desde lo público se empezaban a hacer programas de restauración de teatros, salas de conciertos, bibliotecas y museos.
Es inolvidable lo que supusieron para aquella ciudad gentes como Ricardo Romanos y su Adefesio Teatro Estable, Demetrio Navaridas y su Taller Estudio de pintura, Félix Reyes al frente de la escuela de artes, los hermanos Gil de Muro y sus cineclubs, Luis Brox en su taller 1 de Haro revolucionando la fotografía, Carmen y Jesús con sus canciones, o Roberto Iglesias y Manuel de las Rivas desde sus columnas del periódico. A renglón seguido llegaron Bernardo Sánchez, Santiago Tabernero, Alfonso Martínez Galilea, Jorge Elías, Pedro Santana, Poti, Blasqi... Tantos que dieron luz a la literatura y a la cultura en publicaciones como Logroño Ciudad o Calle Mayor. Más tarde vendrían otros jóvenes que nos replantearon el mundo que nacía, y al que teníamos la obligación de pertenecer. Alfredo Tobía, Alfredo Iglesias, Carlos Traspaderne, y otros que nos mostraron cómo reinventar una ciudad, una nueva forma de hacer las cosas. Entre denuncias y algarabías nacía Iberpop, que luego pasaría a llamarse Actual, o el festival de teatro de Logroño. En ese ambiente se desarrolló «Cámara Oscura» que luego pasó a ser la actual «Casa de la Imagen». De todos se nutrió y a todos les debe haber llegado hasta aquí cuarenta años después.

Jesús Rocandio. Diciembre de 2021

Cámara Oscura - Casa de la Imagen.
En 1982, coincidiendo con el nacimiento de la Comunidad de La Rioja, abrió sus puertas en Logroño una de las primeras galerías de arte dedicada a la exhibición de fotografía en España. En aquel momento, las galerías acostumbraban a acompañarse de un centro de formación, y Cámara Oscura no era una excepción. Lo singular en la época es que naciera con el propósito de crear un centro de investigación historiográfica. Desde aquella primavera hasta hoy, se ha mantenido el espíritu fundacional de promover la fotografía como arte, documento y vehículo de cohesión social. Con el paso del tiempo, el cine y el vídeo, especialmente en el campo documental, entraron a formar parte de sus actividades. Hace veinte años Cámara Oscura cambió su sede para dar un salto cualitativo en todas sus actividades. Conservando la idea de ser motor cultural, se inauguró el nuevo centro, en el que aquella primitiva Cámara Oscura sigue viviendo, manteniendo aquel espíritu revulsivo. La nueva sede añadió a su nombre el de Casa de la Imagen, para definir las actividades que se disponía a emprender.

A día de hoy nuestra galería es la segunda más antigua de España de las especializadas en fotografía. En nuestra región es la más antigua y la que más años ha permanecido abierta, también es la primera vez que una galería de arte y un centro privado de cultura contemporánea atraviesa la frontera de cuarenta años de actividad en la Comunidad de La Rioja. 

Responsabilidad social y medioambiental.
Desde su creación la empresa ha venido destinado fondos y trabajo a la colaboración con organizaciones sociales y ONGs. Aspace, Asprodema, Faro, saben de nuestra colaboración a lo largo de estos años. Seguimos trabajando con ONGs en diversos continentes realizando documentales y fotografías para Visión Mundi y Payasos Sin Fronteras.

En la actualidad estamos desarrollando un proyecto artístico y de concienciación para la salvaguarda de los bosques primarios de la tierra. la Amazonía, la Araucanía Andina, las selvas Centroafricanas o el último bosque virgen de Europa ya han participado en diversas exposiciones en Europa. El proyecto se completará al final de 2020 comenzando una gran exposición que recorrerá varios continentes.

Nuestra actividad se desarrolla en las siguientes áreas:

1. Galería de arte. 
Con una programación internacional, de nuestras paredes han colgado obras internacionales de artistas como: Diane Arbus, Dorothea Lange, Richard Avedon, Man Ray, Robert Mapplethorpe... Y buena parte de la fotografía nacional: Chema Madoz, Cristina García Rodero, Alberto García Alix o Jorge Rueda, entre otros.

2. Historiografía, restauración y conservación de fotografía patrimonial.
Hemos recompuesto la historia de la fotografía en La Rioja y hemos colaborado en múltiples estudios historiográficos. Creamos y dirigimos la conferencia internacional Fotoconservación 2011, en la que se dieron cita las máximas autoridades en restauración, conservación y catalogación de fotografía patrimonial.

3. Docencia de los lenguajes de la imagen.
Hemos impartido cursos ininterrupidamente durante 40 años la escuela de fotografía y vídeo Cámara Oscura  con más de 6000 alumnos. También hemos impartido cursos en diversas universidades y centros privados, especialmente en el norte de España.

4. Productora de documentales.
Hemos producido y realizado más de cien documentales en diversos países del mundo, muchos de ellos en colaboración con ONGs, llegando a realizar dos series para la prestigiosa NHK de Japón.

5. Editorial de fotografía, video y cine.
Hemos editado diversas colecciones de libros en referencia a la imagen, entre los que caben destacar: "Fotografía internacional del primer tercio del siglo XX", "Fotógrafos de Logroño” y "Fotografía contemporánea". 

6. Fotografía patrimonial y reproducción de obras de arte.
Como empresa cultural, la fotografía patrimonial es inherente a nuestro propio desarrollo. Somos especialistas en fotografía de arqueología, pintura, escultura y arquitectura antigua. Así mismo mantenemos una sección de reproducción de obra artística contemporánea. Hemos trabajado tanto para Museos Nacionales, como privados, galerías de arte, festivales y artistas.

7. Gestión cultural y producción de eventos culturales.
El subtítulo de nuestra empresa reza: centro cultural contemporáneo. La Casa de la Imagen es un motor cultural y aprovecha la interacción de todos sus departamentos para crear acontecimientos culturales y para dar soporte a otros de carácter institucional.
Festivales como Iberpop, Actual, exposiciones como La Rioja Tierra Abierta, festivales como la Ciudad Inventada, conferencias internacionales como Fotoconservación, tienen el sello de esta Casa. Colaboraciones con PhotoEspaña, con el FIFV de Chile, con los RIP de Arlés, Cinespaña de Touluse, o con múltiples centros culturales de características similares, colocan el nombre de la Casa de la Imagen en el mapa cultural del mundo contemporáneo.

8. Producción y montaje de exposiciones.
Como un apartado de nuestro departamento de gestión cultural, surgió la sección de producción y montaje de exposiciones. Hemos producido, diseñado y montado exposiciones tanto de fotografía como de cultura y artes plásticas en diversos museos y salas de exposiciones.

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